• 项目
首页>>文章列表
文章列表

古籍如何“热”下去

近年来,不论实体书店还是网络书店,古籍类图书品种增多、销售加速正在成为趋势。受高考改革、教材改编影响,热销的多为面向青少年特别是学生读者的普及类古籍。在众多版本的激烈竞争中,把书做成精品,为青少年读者提供最适合的产品,古籍出版才能健康持续发展。


2018年,国学普及读物的销量同比增长131%,古籍善本影印本的销量同比增长近200%,经、史、子、集四部中,除了经部,其他三类销量同比增速都超过110%……京东图书的这组数据让不少人感到惊讶。


无独有偶,一些知名古籍出版社的权威版本也卖得十分火爆:人民文学出版社的《红楼梦(套装上下册)》、中华书局的《点校本二十四史修订本:史记(套装全10册)》2018年销量同比增长近150%,商务印书馆的《西游记》2018年销量同比增长近500%……不论是实体书店还是网络书店,古籍类图书的品种增多、销售加速,正在成为趋势。


社会环境、读者需求带火古籍销售


“读者对古籍的需求是迫切的,中华书局普及性古籍的销量每年都在增长。”中华书局总编辑顾青说,中华书局编辑出版两套面向大众读者的丛书,“中华经典藏书”和“中华经典名著全本全注全译丛书”年发货码洋达1.5亿元,《论语译注》等常销书的年销量高达数十万册。


学者冯保善指出,“古籍热”是与“国学热”相伴相生的,“国学热”反映出读者加强自身道德修养、渴求人生智慧、寻找精神家园的心理需求,古籍因能满足读者的这种需求而热度上升。北京开卷信息技术有限公司总经理蒋艳萍也认为,当今社会竞争激烈,人们需要心理抚慰和价值引领,中华优秀传统文化中蕴含着深厚内涵,承载其内涵的古籍受到读者欢迎是顺理成章的事。


2017年1月,中共中央办公厅和国务院办公厅印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》,明确提出把中华优秀传统文化“贯穿国民教育始终”。顾青认为,《意见》提出“加强中华文化典籍整理编纂出版工作”,要求“以幼儿、小学、中学教材为重点,构建中华文化课程和教材体系”,客观上为“古籍热”提供了良好的社会环境。


热度从成人向青少年读者群体延伸


与20世纪90年代以来的数次“古籍热”相比,这次的一个突出现象是面向青少年特别是学生读者的普及类古籍热销,“古籍热”正在从成人读者向青少年读者群体延伸。


记者从开卷公司的统计数据发现,《红楼梦》销量前100名的图书中,针对学生读者的品种多达60余种;《史记》销量前100名的图书里,面向从小学至高中学生群体的版本接近七成;而《三国演义》的销量前100名几乎都是针对少儿和学生读者的版本。这些古籍大都冠以“无障碍阅读版”“新课标版”“名师导读版”等名号,年销量少则数万册,多则30多万册。


2014年,北京市教委发布《北京市中小学语文学科教学改进意见》,指出中、高考语文试卷中增大古诗文、现代文阅读量,增加优秀传统文化内容考查。教育部发布的2017年高考改革的大纲中,也要求语文学科注重增加学生的阅读量、全方位考查学生的古代文化常识。受此影响,面向学生读者的古籍迅速热销。


“在日常教学中,学校会要求学生阅读古籍原著,凡是高考必读书目上的图书都要阅读,而且不仅要读古籍原著,还要看解读原著的图书。应该说,中高考这个指挥棒对学生阅读古籍有很大影响。”北京十一学校语文老师刘丽云说。


2016年9月,岳麓书社仓库里常年积压、准备当废纸卖掉的《镜花缘》《西游记》《湘行散记》等书突然遭到全国书商抢购,后来发现,原来是那一年初中七年级语文教材改编了。改编的教材里提到6本课外读物,《镜花缘》《西游记》《湘行散记》就在其中。岳麓书社顺势策划了一套“名著导读名家讲解版”丛书,邀请来自清华、北师大等高校文学专业的教授、博士生导师进行解读,读者扫描书中二维码就可听名师讲课。去年,这套书卖了150多万册。“以前古籍社的日子普遍不太好过,古籍图书一年三五千册的销量很普遍,但近年来在各项利好政策下,古籍开始热销。”岳麓书社社长易言者说。


一些出版社有针对性地开发产品,使古籍阅读与语文教学、考试紧密结合,并且取得不俗的销量。山东美术出版社的《名师点评·人生必读书·三国演义》在开卷公司统计的《三国演义》众多版本中拿到了年销量冠军,2018年销售约33万册。该社首席编辑、丛书编辑之一陈蔚觉得,定位准确是这套书畅销的主要原因,“这套面向学生读者的丛书请了北京、南京等地重点学校的知名老师做解读,对书中的名言、名句和精彩的细节一一标注,和语文教学结合紧密。”


把书做成精品才能持续扩大市场


但是,随着“古籍热”的持续,品种激增,版本重复、编校质量下降等问题也随之出现。根据开卷公司的统计数据,2018年,《论语》在售版本有3338个,《史记》在售版本有2315个,《红楼梦》在售版本3658个,《三国演义》在售版本2847个……


由于古籍绝大多数是公版书,即不受著作权法限制的公共版权图书,因此被视为门槛低、成本低、风险低的一块大市场。如今,除了专业古籍出版社,一些非专业古籍出版社也在涉足这一领域。实际上,根据开卷公司统计的数据,在面向青少年学生读者的古籍市场上,非专业古籍出版社的书无论是品种还是销量都占绝大多数。


一位业内人士表示,这些书有不少是出版社与民营文化公司合作出版的,其中固然有质量不错的产品,但也存在利用高定价、低折扣等促销手段推进销售的现象。“这就是典型的跟风出版、重复出版。有多少读者需要那么多版本的四大名著呢?”他认为,激增的版本数量不但浪费了出版资源,也给读者选择古籍造成了困难。


顾青认为,重复出版确实不是好事,但就市场而言,有其出现的必然性。他觉得,中国读者基数庞大,就拿四大名著来说,每年的总销量都在1000万册左右,如此巨大的数量是任何单一出版社、单一版本都难以满足供应的,“印都印不过来”。具体到面向青少年学生读者的古籍,因为各地教育图书市场存在地方化倾向,各地方出版社的产品就在当地销售,所以版本数量因为市场的地域分割必然会增加。“重复出版当然不好,但我们最要反对的是版本抄袭和低水平重复。”顾青说。


包括古籍在内的公版书过多过滥的情况已经引起政府有关部门的重视。从去年开始,书号的管理变得更加严格,易言者说,以往岳麓书社年出书300余种,但今年只批了150多个书号,“书号严格管理,对于我们专业古籍社来说是好事,书号数量少了,就要想办法把书做好,提高单本书的销量,打造常销书。同时,书号少了,滥竽充数的公版书也就少了。”


随着古籍成为教育图书市场上的“准刚需”,未来,“古籍热”很大可能会持续下去,相关市场会稳步扩大。但在众多版本的激烈竞争中,“把书做成精品,为青少年读者提供最适合他们的产品,才是古籍出版的正路。”易言者说。

孟京辉推出“全球最大规模浸没式戏剧”,《偷心成都》能否成功“偷心”?

这是一场挺特别的新戏发布会。


时间:3月20日,周三,一个月圆之夜。地点:成都东二环边的东湖域上和美先锋剧场。


异样的气氛从达到现场的那一刻起就开始酝酿。两个头戴防毒面具,身着黑色斗篷的人挥舞着光棒引导交通;刚下车,与一辆刚刚将嘉宾送抵的公共巴士擦肩而过,车厢内的一切都被银色的锡纸包裹起来,据说在来的路上还有演员在巴士上表演;定睛环顾四周,恍惚觉得自己是“走错了片场”——说是剧场,充其量不过是一个在高架路旁尘土飞扬的工地,五层楼高的巨大建筑被绿色围挡包得严严实实,隐约可以看到戴着防护头盔的人在里面走来走去;暮色四合,一轮圆月已经升起,散发着莹莹的光。


工地上的神秘发布会


每位受邀出席发布会的嘉宾在戴上主办方发放的白色防护头盔后被允许进入工地。每只头盔上都贴着一句文艺得略显神经质的台词:


“爱是伤口的互相抚慰”

“心是孤独的猎手/夜是偷心的窃贼”

“瞬间的美好/永恒的地狱”

“我带着爱情/就像带着我的乌托邦”

在这个还只是半成品的空间里,戴着头盔的人们鱼贯而入,像是走进了一个空荡荡的、四处漏风的胸腔。触目皆是建筑工地难得示人的嶙峋内里,红蓝两色的灯束投射在裸露着砖块纹路的墙壁和天花板上,勾勒出一个异样的、有待探究的空间。待众人集结完毕,主持人刘畅掀起白色幕帘,示意嘉宾两两一组进入空间的深处。脚步震颤地面,扬起轻尘;移步换景,刷白了脸庞和头发、涂黑了眼圈的表演者们在被砖墙、拐角和楼梯隔开的一个个小空间里变幻着夸张的肢体语言。


画着同样妆容的引导员用手电示意嘉宾不要过久停留在一处,众人被引导上楼,走进发布会的正式现场——一个两三层高的空旷大厅。在高处的乐队和DJ已经开始奏乐,重金属音乐标志性的节奏穿透耳膜,敲在心坎。表演者们逐渐进入大厅,拿着塑料杯子、咬着吸管的表演者目光逡巡,锁定某个人后直直地向对方走去,牵着对方的手走向大厅前段靠近白色砂砾舞台的位置。待众人都进入大厅,音乐愈发高亢热烈、期待被愈推愈高之时,这场造足了势的神秘发布会终于开始了。


舞台上的黑色幕布缓缓揭开,表演者们庄严肃穆地举着幕布,沿着对角线穿过人流,扬起的幕布短暂地笼罩众人的头顶,又迅速褪去。回头去看,舞台高处已出现了一张倾斜的破旧道具床,一位顶着云朵般的蓬松白发、仅着黑色西装外套和白色内裤的男演员身材矮胖,姿态表情怪异如小丑。只见他爬下床,登上高处的平台,众人的眼光跟随着他缓缓移至正对舞台的高台。此时已经有11位演员坐成一排,仿佛是跟随着云朵白发男子的号令,他们开始舞动身体,执起碗中勺子狼吞虎咽,直至碗中物满溢出来,挂在嘴角、染黄了衣衫,演员们爆发出尖利的、歇斯底里的笑声。

此时道具床边又出现了一位黑裙女子。她是全场唯一开口的演员,在爆裂激昂的音乐声中她嘶吼出来的台词模糊不清,隐约能够捕捉到诸如“爱”“孤独”此类的字眼。女子被簇拥举起,所有演员托举或跟随着她走向舞台中央,扯下白色幕布,“成都偷心”四个大字赫然出现在众人眼前;幕后的十余名工人突然出现开始焊接,火花迸发,璀璨如烟火簌簌落下。电音摇滚乐将气氛推至最高潮。


《成都偷心》是一部怎样的剧?


在热烈的欢呼声中,话剧导演孟京辉宣布,他的最新戏剧作品《成都偷心》在域上和美先锋剧场正式落地。这部号称是“全球最大规模的浸没式戏剧”将在这座8600平米、五层楼高的剧场建筑里上演。剧场将被分隔成168个演出空间,融合了表演艺术、空间视觉艺术、声音艺术、摄影艺术、多媒体影像、音乐、现代舞蹈等多种艺术形式,观众若要完整逛完,需要走三万多步。


在媒体群访环节,孟京辉告诉界面文化(ID:BooksAndFun),将有40余名演员投入《成都偷心》的演出,目前他们已经在北京开始了为期两个月的魔鬼式训练。他提到这出戏有三个组成部分,“1/3是文学和整个内在的哲学和社会思考的力量,1/3是这么多年当代戏剧审美的延展和发挥,还有1/3是期望在最后25天(排练期)在(这座)大建筑里找到一种全新的惊喜。而最后1/3也是最有挑战的,所有的168个空间、8600多平米,我们会把所有的能力、热情和对成都城市精神的理解放到里面。”


在界面记者的追问下,孟京辉也透露了一些《成都偷心》的故事梗概:“一条主线是关于爱情和背叛,一条主线是关于生活的变异,另外一条是关于智能和人造人。三条主线交织在一起,在这样一座巨大的先锋剧场里体现和融合,在里面你可以看到完全不同的风景。”这一番描述就和他被黑色墨镜遮挡住的表情一样难以辨明。


孟京辉在发布会现场宣布《成都偷心》项目正式启动。图片来源:官方提供

值得一提的是,《成都偷心》不是这位以先锋为重要标识的知名导演的首部浸没式戏剧作品。事实上,早在2015年,孟京辉就成为了中国首位尝试浸没式戏剧的吃螃蟹者:当年6月,他在北京蜂巢剧场推出了国内首部浸入式戏剧《死水边的美人鱼》,16名演员携带着总计49个故事穿梭在空间里。之后,他又在乌镇戏剧节、深圳当代戏剧双年展、北京青年戏剧节等国内多个大型艺术节上,不断进行着浸没式戏剧的相关尝试,这部规模庞大的《成都偷心》或许将集中展现他在这个领域的最新研究成果。


“当代话剧和传统话剧已经不太一样了,表现手法、气质,还有整个(戏剧)质地、愿望的达成、跟观众的互动关系、对剧情结局的把控,全都不一样了。”孟京辉说,“所以浸没式戏剧也是当代戏剧里一个非常有能量的,而且不断可以空间叠加的戏剧。”


然而,正如现代戏剧是从西方引进中国的一样,沉浸式戏剧同样也不是中国戏剧界的发明。随着浸入式戏剧的开山鼻祖、英国Punchdrunk公司于2016年年末将旗下最受欢迎的作品《不眠之夜》(Sleep No More)带到上海并引起轰动,这一新潮的戏剧概念在国内被迅速推广。根据界面文化此前的报道,该剧艺术总监菲利克斯·巴雷特(Felix Barrett)曾如此形容创作浸入式戏剧的初衷:


“我现在着手做的是要玩转这么一个想法:如何能让剧院重新变得危险,如何能把观众带出他们的舒适区,将他们置于一个紧张的、没有安全感的空间。在这种情况下他们的肾上腺素瞬间激增,神经突触兴奋起来,他们将成倍地接收周围世界的一切。如此一来,观众能获得更好的观剧体验,演出也将取得更棒的效果。”

此刻再回头去看孟京辉的浸没式戏剧试水之作,其中的“致敬”之意就很明显了。在接受界面文化采访时,一位在纽约看过四遍《不眠之夜》、又在北京看了《死水边的美人鱼》的观众对后者的评价非常简单:“内容和孟京辉其他剧目主题没差太多,(形式)抄袭《不眠之夜》。”四年后,孟京辉再度推出浸没式戏剧作品,令人不免好奇《成都偷心》将呈现出怎样的新意和巧思。


《成都偷心》发布会现场 图片来源:官方提供

浸没式戏剧规模越大越好吗?


在回答这个问题之前,我们或许首先要搞清楚另一个问题:浸没式戏剧的先锋性在哪里?


以《不眠之夜》等Punchdrunk出品的浸没式戏剧为例,它们都以“神秘”这一概念为核心,让观众切身体会戏剧张力:“我们让观众感觉到他们是那个空间中最重要的人,正在做一些不该做的事,而且越是参与其中发现的秘密也就越多。紧张感在这个过程中是必不可少的。”


进入《不眠之夜》的剧场——McKinnon酒店,观众仿佛霎时踏入1930年代的平行时空,遇到的表演者是在那个时代有着丰富生活细节的个体。故事如现实般展开,观众也如同在生活中那样只能在匆匆偶遇中一瞥他人的生活片段,而他人的故事亦在同一时间的不同地点上演。即使观众的体验是片段式的,每一个《不眠之夜》的角色都有着逻辑缜密的个人故事,以及包含着开头、高潮和结尾的故事弧线。


戏剧新媒体“空间戏剧”刊文指出,《不眠之夜》的设定可以从德国著名剧场学家汉斯·蒂斯·雷曼(Hans-Thies Lehmann)于1999年发表的《后戏剧剧场》一书中找到根源。雷曼用“后戏剧剧场”这一概念解释了1970年代之后的剧院创新变革。具体而言,剧场越来越从戏剧(drama)属性(以戏剧冲突为艺术核心,注重剧本)转向剧场(theater)属性(以演员和观众共处的现场性、共时性为艺术核心)。因此,正如我们在《不眠之夜》中所看到的,舞台的去中心化和剧本的消解同时发生,观众和表演者的关系被重构——观众不再是被动的旁观者,在为他们打造的庞大而真实的戏剧世界中,观众随着自己的步调自由地穿梭在剧情中,选择自己的所到之处和所见之景,获得独一无二的观剧体验。


但这一切能够成功的一个重要前提,是观众在一定程度上知道自己在进入剧场空间后会面对什么。对于《不眠之夜》来说,这个构建观众期待的题眼就是《麦克白》。在解释为何选择《麦克白》作为创作灵感来源时,巴雷特表示:“莎士比亚的戏剧包含了所有经典的黑色主题:激情、一个蛇蝎美人和一个多疑而又痴迷权力,愿倾其所能满足欲望的男人。总之,正如大家所说的,莎士比亚写遍了各种能说的故事。”即使几乎没有一位观众能够在一次观剧过程中就看清楚完整的故事(而是不断地被支线人物的出现干扰),但每一位观众都带着一个清楚的目标,在剧场空间里追逐出现在自己眼前的演员,即收集剧情碎片,拼凑出一个清晰的故事——作为以寻找意义为天性的人类,在观赏戏剧的问题上,无论戏剧的形式如何变化,我们都不会更改这一观剧初衷。


孟京辉的作品很大程度上以解构故事线违反通常叙事规则、演员肢体行为夸张、台词高度概念化、舞台抽象著称,这些特点既可以说能够通过浸没式戏剧得到最大程度的发挥,也可以说会加剧暴露叙事和逻辑虚浮的弱点。尽管孟京辉称发布会上的表演只是呈现一个概念,不会出现在正式演出中,但从发布会披露的信息来看,《成都偷心》剧情走的依然是意识流路线。当观众在本就一头雾水的情况下,被要求面对剧情被进一步打散、在发现和追逐过程中自行找寻故事线索时,观众面对的是否可能是加倍的挑战?


另外,《成都偷心》的规模之大也值得我们注意。五层楼168个表演空间,和《不眠之夜》相比空间大了近一倍(五层楼90个房间),可以预见的是,在努力理解剧情的同时,花费大量时间寻找演员带来的体力消耗对观众来说也将是一个难点。


《成都偷心》是孟京辉与文化企业域上和美合作的长期驻地项目。可以想象这一合作背负的文化野心——为成都这一西南重镇带来跟国际接轨的先锋戏剧体验。但《成都偷心》是否能成为《无眠之夜》那样的地标性戏剧作品和打卡胜地,我们还要拭目以待。

乔布斯10年前就想颠覆TV,苹果现在终于这样干了

据外媒报道,苹果将于当地时间周二下午1点在美国加州库比蒂诺园区举行新闻发布会,预计该公司将会发布新的订阅服务以寻求新的收入增长方式,应对iPhone销售陷入停滞困境。


苹果发布的订阅服务可能包括流媒体视频服务,其中包括苹果制作的原创节目,以及HBO和Starz等提供的各种流媒体服务。除此之外,苹果预计还将对其新闻应用程序进行改进,以便同时支持订阅多种主要出版物。


此次发布会对这家iPhone巨头至关重要,这不仅是因为投资者和分析师认为苹果的订阅服务将在未来几年推动其大部分收入增长,这些新服务也代表了苹果近十年来始终追求的梦想即将实现。


频道平台


自2011年苹果现任首席执行官蒂姆库克(Tim Cook)接任以来,苹果一直在致力于进军电视领域。在沃尔特艾萨克森(Walter Isaacson)2011年撰写的传记中,已故苹果首席执行官兼联合创始人史蒂夫乔布斯(Steve Jobs)宣称他希望能颠覆电视。


Wedbush分析师丹尼尔艾夫斯(Daniel Ives)说:“早在乔布斯掌舵时期,苹果就产生了痴迷于内容的雄心。但这背后的资源和策略始终存在缺陷,现在苹果的表现依然远远落后于竞争对手。”


在库克时代,苹果也表达了进军电视市场的愿望。库克2012年回答关于Apple TV的问题时说:“这是个令人非常感兴趣的领域。我们将继续拉绳子,看看这会把我们带向何方。”


2014年,苹果负责软件和服务的高级副总裁艾迪库埃(Eddy Cue)甚至说:“电视体验糟透了”,这呼应了库克的言论,即当今的电视体验“停留在70年代”。今年早些时候,库克甚至表示,他预计有线电视捆绑模式将“解体”。


苹果举办此次发布会的风险可能很高,因为在发布新的iPad、iMac电脑和AirPds耳机之后,苹果可能没有任何新的硬件可供披露。而在通常情况下,新硬件才是苹果发布会上的明星。


Loup Ventures创始人、苹果长期分析师吉恩芒斯特(Gene Munster)表示:“这是个适当的举措,清除硬件的障碍,以强调服务业务为要点。我想他们不希望人们关注AirPod和iPad,而是将重点放在公司的长期发展方向上。”


据美国投行高盛(Goldman Sachs)统计,苹果已经有34种不同的产品,我们将在周二的发布会上首次看到这些内容。据报道,苹果邀请了几位好莱坞名人出席发布会,其中包括詹妮弗安妮斯顿(Jennifer Aniston)和瑞茜威瑟斯彭(Reese Witherspoon)。此外,苹果准备每年为打造视频内容投资10亿美元。


美国科技媒体CNBC去年10月报道称,这些内容将成为苹果新数字电视战略的组成部分。苹果计划将其原创节目与HBO和Starz等服务的订阅“频道”混合起来,用户可以单独购买这些频道,也可以捆绑订阅,享受折扣。


这将大大降低苹果10年前制定的雄心。在艾萨克森的乔布斯传记中,听起来像是苹果要打造某种神奇的电视,而不是频道聚合平台。


乔布斯对艾萨克森说:“我想创造一种特别易于使用的集成电视,它将与用户的所有设备和iCloud无缝同步,并具有你能想象到的最简单的用户界面。”


苹果的原型电视包括超高清显示屏、支持在线视频会议的摄像头以及独立于有线电视的流媒体电视服务。


有关Apple TV的谣言影响了苹果的股票。据《华尔街日报》报道,知名投资人卡尔伊坎(Carl Icahn)在2015年发信称,他之所以投资这家公司,是因为他预计苹果将在不久的将来发布一款新电视,但苹果已经搁置了这些计划。


苹果的电视服务将在iPhone、iPad和苹果电视Apple TV上播放,而不是在苹果电视机上。苹果还表明,它愿意在第三方设备上发布视频。例如,今年1月份,苹果与三星合作,将iTunes视频商店引入三星智能电视。


好消息


流媒体视频服务并不是苹果可能在发布会上讨论的唯一订阅业务。去年,苹果收购了将大量数字杂志捆绑起来订阅的应用Texture。虽然这项服务仍在运行,但苹果预计会将其作为苹果新闻(Apple News)应用的付费版重新推出。该应用将以订阅方式推出大量新闻捆绑服务。


有关苹果新闻捆绑订阅服务的报道集中在出版商和iPhone巨头之间的收入分成方面。据报道,50%的收入份额可能会归苹果所有,高于苹果从其应用商店(App Store)销售应用时30%的佣金抽成。《纽约时报》首席执行官此前暗示,这可能是该报不会参与苹果计划的原因之一。


我们还不知道其他哪些报纸和杂志可能会参与进来,也不知道与其他内容相比,该服务如何促进“付费墙”的发展。对于媒体公司来说,这个问题尤为重要,因为它们越来越不愿意与科技公司分享内容,因为它们不能获得读者的数据,也无法获得更多广告和订阅收入。


还有别的吗?


苹果很有可能利用此次发布会的机会,宣布其无线充电器AirPower的发布日期。苹果于2017年发布Airpower,但错过了2018年的发布时间。上周,苹果网站上出现了这款充电器的新营销形象,暗示它可能很快就会面世。


但考虑到苹果对服务业务的重视,它更有可能披露或预览第三个服务,以补充其电视和新闻订阅。一种可能是以高盛发行的信用卡为核心的集成iPhone金融服务。据报道,高盛首席执行官大卫所罗门(David Solomon)将出席苹果发布会。


摩根士丹利(Morgan Stanley)分析师凯蒂休伯蒂(Kty Huberty)在上周五发布的报告中写道:“尽管视频和新闻服务在最近的新闻报道中占据主导地位,但我们认为,苹果也将在今年的某个时候扩大其支付和广告服务,其在这些领域的任何公告都将带来惊喜。”


苹果还可能推出一项捆绑各种视频游戏的服务。今年1月有报道称,苹果正在考虑打造游戏订阅服务。


但苹果最有可能利用这段时间向消费者推销其以服务为中心的新产品战略。如今有超过10亿部苹果设备在被使用,苹果必须证明它能够实现其承诺,即创造创新的新数字产品,让用户在首次购买新的iPhone或iPad后很长一段时间内仍在继续消费。


此外,苹果的电视服务正进入拥挤的流媒体视频服务领域,随着迪斯尼、AT&T和NBC环球的新产品不断推出,预计明年这类服务还会继续增长。苹果将不得不证明其电视服务能够在激烈竞争中脱颖而出。


在周二发布会上,当苹果首席执行官蒂姆库克(Tim Cook)向记者、分析师和电影明星发表演讲,谈及苹果订阅产品为何比竞争对手更好时,希望我们能得到更详细解释。毕竟,在过去十年的大部分时间里,苹果领导层始终在构思电视和新闻业务,直到现在才采取实际行动。

“书店+”呼唤资本融合

书店的经营者们几乎异口同声地表示,开书店是基于情怀,但书店的人气和流量尚未转化成相应的销售额和利润,大多数书店仍处于保本或略有盈余阶段。事实上,除了在经营内容和空间利用方面的融合探索,投资模式创新更加刻不容缓。


作为西安知名的实体书店品牌,曲江书城围绕“以书为媒、主题突出、混业经营、持续创新”的理念,整合教育、文化、旅游资源,形成“书店+教育+文化+旅游+IP+体验+研学+服务”的多元发展布局。同时,探索“书店+民宿+连锁经营”的跨界投资融合发展策略,并向外埠输出模式,在周边城市和省份建立连锁分店。目前,书城拥有4万名会员,年接待读者300万人次,年收入突破5000万元。


“书香”带来的人气流量提升了城市品位,自然也带动了城市地产价值的提升。“2016年,书城周围的商铺租金每平方米50元都租不出去,现在200元都很抢手。”有专家分析认为,“书香”效应会吸引更多商业地产资本。


陕西言几又图书文化传播有限公司西安分公司市场部经理郝昀坦言,书店与商业体的“联姻”是一种双赢模式,书店可以提升商业体的文化品质和人气凝聚力,最终反哺商业。商业体可以为品牌书店提供优惠租金和潜在的读者。


张赶认为,实体书店发展的大趋势是包括资本在内的跨界融合,未来的实体书店是一个文化综合体,形式涵盖MALL店、超市书店、县城书店等多个类型。因此,一是书店要与出版、发行深度融合,建立全产业、跨领域的深度融合发展模式。二是书店MALL要融合新业态,推进线下实体店空间改造,布局网上书城、智慧书城等新模式、新业态,形成线上线下聚合发展态势。


有专家表示,政府要把实体书店纳入城市发展规划和重点扶持项目,探索政府向实体书店购买公共文化服务。更重要的是实体书店要加大与各类社会资本、互联网资本跨界合作,将书店作为一个文化平台,逐步向展览、研究、教育、创意产业开发和文化旅游等大文化领域延伸,形成“以文促商,以商养文”的良性循环。

Tom Ford当选为美国时装设计师协会第11届主席

据《女装日报》报道,美国设计师Tom Ford于当地时间3月19日被选为美国时装设计师协会(CFDA)主席。


这项任命由CFDA董事会在周二的会议上获得批准,Tom Ford将是CFDA第11届主席。Tom Ford原本的就职时间应为2020年1月,但CFDA决定将日期提前,因此Tom Ford在2019年6月就会正式上任。


现任协会主席Diane von Furstenberg从2006年开始担任CFDA主席,已在该职位工作了13年时间,曾于2005年获得CFDA终身成就奖。


CFDA董事会共有19位成员,包括美国设计师Stan Herman、Michael Kors,、Tommy Hilfiger、Ralph Lauren和Vera Wang等。据了解,虽然这次董事会会议选出了新任主席,不过会议的重点其实是即将到来的CFDA时尚大奖。


据《女装日报》消息,CFDA执行副总裁Lisa Smilor在给CFDA成员们等一封邮件中写道,“Tom Ford丰富的经验和知识对CFDA及其成员是很有价值的,能帮助我们实现目标,那就是让美国设计师在全球变得更有知名度并且拥有更多机会。”


如今CFDA共有超过500位成员,囊括了女装、男装和珠宝设计师。

当选CFDA新晋主席后,Tom Ford对《Vogue》杂志表示自己接受主席一职是出于责任感。


“我在这个行业35年了。我的设计生涯从纽约开始,第七大道则教会我如何做生意,使我能够成功。虽然我在欧洲呆了30年,但我总觉得,作为一个设计师,我和美国有更紧密的联系。


“我把自己看作一个国际设计师,以国际视野看思考问题,但我惊讶于我们对外界的毫不关心。不仅仅是CFDA,而是如今这个政府下的整个美国。我们竖起一座高墙,真正字面意义上的高墙,把我们自己给孤立了。”


Tom Ford表示美国时尚的未来不应该只包含美国,应该是全球性的,这就意味着在美国时尚行业工作的不需要一定是美国人,并且大家要通过全球视角思考自己的品牌和系列。


最近几年,CFDA及纽约时装周的影响力正在下滑,品牌流失严重,曾赞助CFDA时尚大奖长达17年的施华洛世奇也于3月初宣布不再支持新兴设计师奖和积极变革奖。


在美国时尚行业急需改变的当下,Tom Ford显然被寄予了厚望。

2018年净利润增长18%的吉利汽车今年要这么做

3月21日,吉利汽车控股有限公司(以下简称“吉利汽车”)2018年财报正式发布。据财报显示,2018年吉利汽车全年总收益1065.95亿元,同比上一年增长15%。2018年实现利润126.7亿元,同比上一年增长18%。


根据销量数据显示,在过去的一年,吉利汽车累计实现销量150万辆,同比上一年增长约20.3%。市场占有率从2017年5%提升至6.2%。其中,吉利新能源车型累计销量6.71万辆,同比上一年增长165%。包括博越、新帝豪、远景、帝豪GS、帝豪GL、远景X3、远景SUV在内,多达7款单一车型的年销量突破10万辆。


按车型来看,SUV车型销量占到了57%,轿车销量占43%。按销量地区来看,2018年出口销量占总销量的2%。从价格区间来看,8-15万元售价车型的销量占比达到61%以上,其中10-15万销量占比超30%。


其中,领克品牌在2018年表现比较亮眼。全年累计销量为12.04万辆,也刷新了自主高端品牌的价值高度。据财报显示,领克01的加权平均售价约18.18万元,Pro版本以上车型占比80%,45%的用户为增购或换购用户,其中的65%来自主流合资品牌;领克02高配车型占比接近80%;领克03目前在售车型中,顶配车型销量占比超70%。


面对这份成绩单,吉利汽车管理层却首先向外界表达了歉意。


“2018年的预期目标我们没有达到,对管理层而言是非常沉重的事情,对社会各界作出检讨。”吉利汽车行政总裁及执行董事桂生悦在业绩发布会上如是开场白。


对此,桂生悦表示,去年第四季度开始整个市场状况发生了变化,车市在过去十几年来从未有过的旺季出现大跌情况。由此,吉利汽车也未能避免受到波及,这也是去年没有完成目标的根本原因。


对于接下来的2019年,吉利控股集团总裁,吉利汽车集团CEO安聪慧表示,虽然2019年充满着不确定性,但仍将会是吉利汽车一个产品大年。累计将推出6款全新产品以及10款改款车型。


在具体即将推出的新产品方面,吉利品牌除了将推出包括嘉际在内的两款MPV车型之外,还将推出新款A0级SUV、博越系列的一款中级运动型SUV以及一款纯电动轿车。另外,还将对现有产品进行升级改款。领克品牌方面,除了将推出全新领克车型外,还将推出领克02、领克03的插电混动版本。


基于多款新车品,以及海外销量持续增长的背景下,吉利汽车针对2019年制定了年度销售目标为151万辆。这一目标与2018年销量几乎持平。


对此,安聪慧表示,由于2019年市场存在着不确定性,151万辆的目标制定主要体现了吉利汽车的稳健发展战略。不过,如果年内市场向好发生变化,并不排除提升目标的可能。


在安聪慧看来,当前汽车产业已经进入了向四化(电动化、智能化、网络化、共享化)方向发展转型,随着消费在升级,客户需求在变化,同时也是产业一个洗牌、优胜劣汰时期。对吉利而言,这个过程也是一种机遇。抓住了“四化”也就是抓住了机遇。


“不管接下来市场怎么变化,新能源汽车销量一定会增长。”安聪慧表示。


2018年,吉利汽车发布了涵盖纯电、混动、替代燃料以及氢燃料电池四大技术路径的“智擎”新能源动力系统,初步实现了从技术跟随到技术引领的新跨越。最为关键的一点,在过去的2018年,吉利在新能源车型上是赚钱的。


事实上,今年也是吉利新能源产品的爆发年。据了解,吉利和领克品牌旗下多款产品将在2019年推出市场。此外,基于PMA平台打造的全新新能源品牌几何旗下首款车型几何A也将于下月在新加坡正式上市。作为一款全球车型,几何A将面向全球出售。


为了保证新能源车型发展顺利,吉利除了与宁德时代成立合资公司生产电池之外,据安聪慧透露,还将会与另外一家电池企业成立第二家合资公司。这也符合吉利汽车每个零部件都要有两家供应商的规定,一方面确保供货安全,另一方面也尽可能降低成本。


除了国内市场,2019年,海外市场也将成为吉利发力点之一。安聪慧认为,作为一家企业必须要有全球化的视野,产品必须要走向国际市场。


据安聪慧透露,2019年,针对东南亚市场,仅从中国整车出口目标就达3万辆。2018年,吉利累计出口销量为2.7万辆,同比上一年增长了136%。按照规划,宝腾品牌将以每年推出2款新车的速度来扩大在当地的市占率。


针对欧洲市场,吉利也已经做好了相应准备。据安聪慧介绍,领克品牌车型将在2020年进入荷兰、比利时、德国、瑞典、英国、意大利等市场销售。进入美国市场同样也做好了规划,基于上市公司合规性,具体细节暂时还未能透露。可以确定的是,吉利进入欧美市场的车型都将是混动和纯电动汽车。


事实上,吉利近些年来一直在倡导与外部合作。用安聪慧的话来说,就是合纵连横。据了解,吉利汽车在这方面今年将会有一系列的实质性动作出台。详细规划也将会在近期发布。针对外界关注度较高的与戴姆勒之间的合作。安聪慧称,对戴姆勒并非简单的财务投资,而是战略投资。目前双方已经在出行领域达成合作共识,不排除以后在其他领域达成合作。

一天大卖700亿 !“陈光明+傅鹏博”助睿远首只公募产品成最牛网红

200亿!400亿!600亿!700亿!3月21日,睿远基金旗下首只公募产品——睿远成长价值混合型证券投资基金(下称睿远成长价值)的实时销售金额不断刷屏,空气中仿佛到处弥漫着牛市的气息。


在 “陈光明+傅鹏博”两大基金圈超级IP加持下,睿远成长价值的首日销量已超700亿元,接近招募书设定的60亿元募集上限的12倍。


根据产品招募说明书等公告,为有效控制规模,睿远成长价值的A、C两类份额分别设置了50亿元和10亿元的募集规模上限,若任一类别份额达到其规模上限,该基金都将采取末日比例配售方式确认。此外,若A类份额募集规模达到或超过30亿元,该基金也将提前结束募集。


从前述数据推算,这意味着,投资者最终确认的份额将不到10%,创下了国内公募配售比的最低记录。在此之前,新基金发行超低比例配售的记录也和陈光明有关。2017年11月,由陈光明老东家东证资管发行的东方红睿玺在人均限额5万的情况下共募集178.22亿,最终配售比为11.22%。


3月21日一整天,各渠道一直在刷新睿远成长价值的销售数据。


上午9点左右,睿远成长价值半小时卖过百亿的消息便在各大社交平台刷屏,仅招商银行渠道就达到105亿元。其中,有一张单次交易委托单10亿的截图特别吸睛。传言称,这一大手笔来自沪上某大户,但截至发稿,记者未能确认该消息的真实性。


上午12点多,从各渠道传出消息称,睿远成长价值全市场募集超过400亿,而招商银行渠道贡献了至少200亿。


在沸腾的市场情绪下,午间,睿远基金在官方公众号发出公开信表达对投资者的感激之情,并继续推广其价值投资理念。


下午3点收盘后,该数据更新到了600亿。最终这个数字超过了700亿。


单日销售超700亿是什么概念?它打破了2006年12月嘉实旗下一只基金1天卖出419亿的历史记录,极大地鼓舞了基金圈的士气。


作为名副其实的“网红”基金,睿远成长价值开卖前的渠道宣传做得特别充分,首先体现在渠道数量上。3月16日-21日,睿远成长价值就新增了4份增加代理销售机构的公告。据不完全统计,睿远成长价值混合的代销机构近30家,其中包括东方证券、中信证券、华泰证券等主流券商,招商银行、中国银行、平安银行等商业银行,好买基金、万得基金、诺亚正行等大型独销机构。不过,蚂蚁财富和天天基金这两家大型独销机构并未包含在内。


不少金融从业人士纷纷表示,为了购买这只基金,他们都是定了开售的闹钟掐点认购的,其中很大的原因源于对“陈光明+傅鹏博”组合的认可。


陈光明曾任东证资管党委书记、董事长,任职期间带领东证资管坚守价值投资之路,打造了“东方红”系列产品和投资团队,尤其是擅长3-5年长期价值投资,被业内认为是最懂如何在中国市场进行价值投资的人,可谓是“高手中的高手”。


睿远成长价值拟任基金经理傅鹏博是一位资产管理行业的资深老将,拥有26年证券从业经验,曾任兴全社会责任混合基金的基金经理长达9年,在管理该基金期间取得出色的长期业绩,基金份额持有人曾超过百万人,截至2018年3月21日卸任,他的任职期间总回报达到434.13%,年化收益20.02%,在同类基金排名第一。


在“陈光明+傅鹏博”两大基金圈大IP加持下,睿远成长价值自然受到了各渠道的追捧。而在产品发行前期,各大销售渠道纷纷把这只基金作为主推,为其预留档期、提前预热。


此外,也有声音质疑销售过程中存在违规。“招商银行在销售前一天(20日)就在预售了,鼓励客户把钱先打进去,然后在今天开售后统一代替客户向睿远基金发出购买指令。我觉得,这其实不大合适。”某渠道人士表示。